#1 - Aucun mode d’emploi ne vous donne la bonne méthode

On sait bien que les modes d’emploi sont aussi sexy que le croque mort dans Lucky-Lucke.

Mais bon. On les lit quand même pour avoir bonne conscience.

Peine perdue.

Les infos qu’on y trouve servent à peine à confirmer ce que vous saviez déjà.

Et les choses qui pourraient vous être utiles sont tellement mal expliquées que ça ne vous avance pas beaucoup.

Bref, vous avez perdu votre temps.

#2 - Les capteurs numériques ont des limitations physiques

Ça, vous ne pouvez pas y échapper. C’est ainsi. Les capteurs numériques qui enregistrent vos photos ne sont pas parfaits. Loin de là.

Ils sont incapables de faire face à des amplitudes lumineuses extrêmes dans une même scène.

Conséquence ?

Quand vos yeux distinguent sans problèmes le sombre de la forêt et en même temps la lumière blanche des nuages, le capteur n’y arrive pas.

Le photographe, s’il n’a pas les techniques pour contourner ce problème, est dépassé.

Le magnifique horizon doré qu'il avait sous les yeux devient une grosse tâche blanche sur l'image.

#3 - Un manque de rapidité d’exécution

J’apprends la guitare. Je connais quelques morceaux célèbres joués aussi par des guitaristes bien plus doués et expérimentés que moi.

Eux et moi jouons donc sur ces morceaux les mêmes notes.

Le résultat est évidement différent.

La différence ?

La fluidité. Quand moi je mets quelques dixièmes de secondes à enchainer les notes, eux le font en quelques centièmes.

Pour un rendu qui n'a rien à voir.

En photo ?

C’est exactement la même chose. Là où vous mettrez quelques secondes à trouver le bon réglage pour la bonne exposition, un photographe expert mettra moins d’une seconde.

Gardez en tête que faire le bon réglage n’est pas suffisant. Il faut aussi le faire rapidement.

Comme je vous l’ai dit, réussir à la vitesse d’un coup de patte d’un chat votre mesure d’exposition est la clé.

Alors vous avez besoin qu’on vous explique comment atteindre les trois étapes pour réussir une bonne exposition.

Et sans vous disperser sur toutes les fonctions d’un appareil qui ne sont absolument pas utiles pour 99,9 % des photos que vous faites.

Quels sont ces trois étapes ?

1. Déterminer, anticiper le rendu de votre image
2. Choisir le bon mode de mesure d’exposition
3. Appliquer ce mode à la vitesse de l’éclair

C’est tout.

Et pour y arriver il vous faut utiliser des méthodes particulières.

C’est ce que je fais tous les jours pendant mes sorties photos.

Dès qu'un nouveau photographe s'inscrit à la newsletter de mon blog je lui propose de répondre à un petit questionnaire. 

Je demande notamment quelle est LA difficulté qui les bloque le plus.

Je ne vais pas mettre ici les 849 réponses. 

Deux choses reviennent le plus souvent : 

• J’ai du mal à retranscrire dans ma photo l’ambiance naturelle et la lumière
• Je n'ai pas le temps de faire les bons réglages pour bien gérer la lumière

Et c’est ce qui m’a donné envie de créer un programme 100 % dédié aux photographes qui veulent réussir à coup sûr l'exposition de leurs photos.

Pour ceux qui ne veulent pas perdre de temps à écumer leurs modes d'emploi et des dizaines d'articles de magazines pour n'avoir au final que des infos éparses et mal organisées.

Si vous voulez exploiter à fond les capacités de votre appareil photo.

Si vous voulez augmenter d'un coup le nombre de vos photos à l'exposition parfaite selon vos propres critères.

Si vous voulez avoir toujours ce petit temps d'avance dans les réglages et être plus réactif dans la gestion de la lumière ...

... Alors ce programme est pour vous. 

Il s'agit de ...

• MODULE #1 : Découvrir les bases de la mesure de la Lumière
  
  • Les deux critères techniques qui permettent de savoir si une photo est réussie ou non
  • Les 3 sources d'erreurs qui impactent la mesure d'exposition
  • Les 2 facteurs qui influencent l'exposition d'une photo
• MODULE #2 : Comprendre ce qu'est une bonne exposition
  
  • Les 2 manières de savoir si une exposition est réussie
  • La méthode de l'histogramme pour vérifier votre exposition sans même regarder la photo
  • 3 cas pratiques qui montrent les différentes façons d'exposer ses photos
  • Ce qu'il faut faire pour optimiser ses photos dès la prise de vue
  • Une astuce contre-intuitive pour obtenir des meilleurs résultats
  • Une recommandation pour mieux réussir votre exposition selon le temps disponible
• MODULE #3 : Les 2 types de lumière à connaitre
  
  • Découverte des deux systèmes de mesure de lumière disponibles
  • Pourquoi les fabricants ont privilégié un système plutôt qu'un autre et les conséquences en tant que photographe
  • L'erreur de mesure de lumière la plus fréquente faite par les appareils et qui explique vos photos ratées
  • Comment la contourner en un clic
• MODULE #4 : La technique "assurance tout risque" pour avoir une photo bien exposée
  
  • Une astuce toute simple qui consiste à profiter d'une erreur de l'appareil
  • 4 étapes expliquées pas à pas pour enfin comprendre le principe de la correction d'exposition
  • 1 cas pratique dans lequel je vous montre ces 4 étapes avec mes propres photos
• MODULE #5 : Connaitre les différents mode d'exposition
  
  • Découvrir les 3 modes de mesure d'exposition proposés par les fabricants
  • Détail des différents noms de ces modes selon chaque fabricant pour que vous ayez le vôtre
  • Démonstration où je vous montre comment choisir parmi ces 3 modes
  • Comment utiliser en détails le mode n°1 que les photographes experts choisissent le plus souvent
  • Les 3 situations où vous devez utiliser ce mode là et pas un des deux autres
  • Description précise et détaillée du 2ème mode utilisé par les pros
  • Pourquoi ce mode là n'est à utiliser que rarement
  • Et pourquoi vous devrez le maitriser pour vous sortir avec succès de situations lumineuses compliquées
  • Démonstration de mes 4 étapes pour dompter à coup sûr ce mode qui fait peur aux débutants
• MODULE #6 : Choisir le bon mode, au bon moment et rapidement
  
  • Présentation des deux techniques à utiliser lors de situations lumineuses complexes
  • Démonstration de la technique n°1 pour vous montrer comment sortir une belle photo même si la lumière est compliquée
  • Démonstration de la technique n°2 pour vous montrer comment faire quand de très forts contrastes sont présents
  • Mes astuces pour choisir entre ces deux techniques

Comme vous le voyez, cette formation est hyper complète, elle met l'accent sur la pratique, sur des démonstrations en temps réel.

Il y a pile ce qu'il faut de théorie pour que vous ayez les bonnes bases.

Et surtout, elle vous donne tous les outils que j'utilise au quotidien pour réussir l'exposition de mes photos avec zéro stress. 

Je ne retiens rien, je vous montre tout et je vous explique tout ce que je sais.

BONUS #1 : Vidéo Cas pratique - réussir l'effet ombre chinoise

(valeur 67 € ; offert gratuitement avec la formation)

Apprenez les réglages à faire pour obtenir des images de type "ombre chinoise"

Le cas pratique est ici traité avec le chamois mais peut être appliqué pour n'importe quel sujet !

• Voir comme si vous y étiez un cours sur le terrain : j'ai filmé un photographe pro
• Comprendre grâce à la puissance de la vidéo comment réaliser un effet clair-obscur
• Conseils directement applicables chez vous, dès la fin du visionnage du cours
• Progression garantie en création d'effets artistiques
• Après cette vidéo, vous serez capable de produire des photos littéralement incroyables. 

BONUS #2 : Vidéo Cas pratique - Tirer parti d'une lumière très dure

(valeur 67 € ; offert gratuitement avec la formation)

Vous avez toujours entendu que photographier en plein soleil et en plein milieu de journée était une mauvaise idée ? Que la lumière était dure et pas esthétique ? 

Ce cours vous montre le contraire. 

Vous aurez toutes les clés pour gérer des situations lumineuses très contrastées et obtenir des photos hyper originales.

BONUS #3 : Ecoutez les cours partout

(valeur 37 € ; offert gratuitement avec la formation)

Téléchargez tous les cours en version Audio MP3. L'intérêt ? Pouvoir écouter et ré-écouter les leçons partout et tout le temps. En voiture, dans les transports en commun, ... 

C’est une formation vidéo dans laquelle je filme mon cours pour que vous ayez l'impression d'être en face de moi.

• Je filme exactement ce que "voit" mon reflex pour ne rien vous cacher de mes réglages.
• Je filme mon écran d'ordinateur pour vous montrer en temps réel mes photos.
• Je fais toutes les démonstrations de manipulation d'appareil photo en direct.

Bref, je vous montre tout, exactement comme un prof devant ses élèves.

Vous avez donc un outil de simplification entre les mains. Parce qu’on va se focaliser uniquement sur ce qui intéresse les photographes débutants.

À savoir : avoir des photos parfaitement exposées pour un rendu unique.

• Accès à votre formation en illimité et à vie
• Plus de 2h30 de cours en vidéo
• Plateforme des cours intuitive et au design élégant
• Tous les cours au format audio MP3
• Possibilité de poser toutes vos questions sous chaque vidéo
• Toutes les vidéos téléchargeables pour un visionnage hors connexion
• 171 € de BONUS offerts
• 2 vidéos Cas Pratiques offertes à haute valeur ajoutée
• Garantie 30 jours Satisfait ou Remboursé

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